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ARTE

En el ala del arte podrás encontrar una exclusiva selección de obras hechas por jóvenes mujeres artistas de Madrid.
Contaremos con:
Romel
Madrileña, 1996.
Dejó la carrera de derecho para dedicarse a su pasión, el arte. Estudió Bellas Artes en la Universidad Complutense y lo completó con Fotografía Profesional en EFTI. Centra sus creaciones en el color, la forma, la composición y la estética aplicada a la psicología.
Es una artista pluridisciplinar. Sus obras empiezan en pinturas al óleo que son bocetos de las esculturas y acaban en la instalación que dispone la sombra de estas piezas en la pared.
Actualmente su obra es un estudio del subconsciente de la mente humana. Trabaja la espontaneidad del trazo, dándole voz a todas esas acciones que pasan por nuestra vida como automatismos, por es parte del cerebro de la que somos débilmente conscientes.
Utiliza distintos metales, sobre todo el aluminio y el cobre con base de cemento para sus esculturas.
 
Rubio Roa Art
En esta colección estoy explorando materiales nuevos. Se trata de bordado con hilo de algodón sobre lienzo. Me interesa experimentar con diversas técnicas de representación para poder observar los resultados que generan. Así como la pincelada crea directamente una forma sobre el lienzo, creo que los hilos van tejiendo y recreando al sujeto para darle vida y dinamismo. Cada hilo, cada fragmento y cada patrón reproduce un detalle de la piel, una sombra, un músculo. A priori, puede parecer una obra abstracta, pero realmente se revelan todas las particularidades que percibo de ese cuerpo.

Mi obra refleja un gran interés por la anatomía humana. Estas composiciones están basadas en bocetos que tomé de desnudos al natural, donde me enfoqué sobre todo en captar los volúmenes del cuerpo y en encajar el contrapposto de las figuras. 

Por último, no puedo describir mi obra sin mencionar uno de los elementos fundamentales: el color. Tras un estudio previo y numerosas pruebas, obtengo la combinación de colores que busco y que encaja con cada esbozo. No logro explicar el por qué ni el cómo, solo sé que el color es como una fuerza que nace en mi interior y explota en el lienzo a través de mi mano.

 
Chito Art
Si hay algo en que coincide la gente al hablar de mi obra es que transmite serenidad. Me gusta aportar a las estancias un toque de alegría sin saturar la vista, la naturaleza siempre ha sido mi fuente de inspiración ya que nos reconforta y aporta equilibrio.
 
Victoria de Luis
Habiendo explorado distintas técnicas de manera autodidacta como collage, acuarelas y carboncillo, se decanta por la pintura abstracta desde 2017.

Desde entonces, su estilo se basa en el uso de acrílicos combinado con diferentes materiales, muchos de ellos reciclados: tela, arpillera o red, entre otros.

Una de sus principales obras, representa la búsqueda de la calma y la reflexión en una sociedad que vive totalmente acelerada, creando un vínculo entre lo abstracto y lo figurativo.

Con sus distintas texturas, busca representar la tranquilidad y la armonía, mientras que, a través de sus figuras, trata de reflejar ese momento de pensamiento y paz interior que tanto cuesta alcanzar.

Los pliegues y las texturas simbolizan el alboroto al que nos somete la vida, los diferentes caminos, los momentos de incertidumbre y el paso del tiempo, donde el individuo busca su serenidad entre tanta locura.

También se decanta por el collage mezclando texturas con diferentes colores. Haciendo uso de diferentes materiales, crea armonía y aporta luz en cada una de sus piezas.